Dali interpretierte dieses Kunstwerk jedoch etwas anders als frühere Künstler; Anstatt es als Werk von spiritueller Bedeutung zu betrachten, stellte er die Motive als alte Türme in der Ebene von Ampurdan dar. Er schuf eine ziemlich unheimliche Atmosphäre um die Figuren herum, die aufrecht auf der mondbeschienenen Ebene standen. Das Weibchen ist etwas größer als das Männchen, um seinem Verständnis seiner Kunstwerke zu entsprechen. Laut Dalis Analyse stellten die Subjekte Botschaften gedämpfter sexueller Aggression dar, die als Gottesanbeterinnen symbolisiert wurden. Er bestand darauf, dass Millets Gemälde ein Symbol der weiblichen sexuellen Kraft sei, die von der größeren weiblichen Figur dargestellt werde.

Dali war zu der Zeit, als er das Angelus-Gemälde der Archäologischen Erinnerung Millets analysierte, ein überzeugter Surrealist. Der Surrealismus war eine Bewegung, die dafür angepriesen wurde, beunruhigende fotografische Bilder aus Alltagsgegenständen zu schaffen, und verwendete Maltechniken, die es dem Unbewussten ermöglichten, sich auszudrücken. In Dalis Analyse des Angelus-Bildes von Millet in Archeological Reminiscence verwandelt er die Figuren in Denkmäler, um alte Prinzipien der menschlichen Sexualität darzustellen. Er spielt auch auf die an Gottesanbeterinnen erinnernden Figuren an, die während der Ära des Surrealismus ein vorherrschendes Thema waren. In diesem Fall bedeutet es widersprüchliche Gefühle von Verzweiflung und Anziehung im Bereich der Begierde. Dali fühlte, dass die weibliche Figur der dominante Partner war und eine sexuelle Bedrohung für ihren männlichen Partner darstellte. Die männliche Figur hingegen steht für sexuelle Unterdrückung.

Salvador hatte auch geglaubt, dass die beiden Figuren um ein begrabenes Kind trauerten. Er bestand so sehr auf dieser Idee, dass eine Röntgenaufnahme der Leinwand durchgeführt wurde. Es bestätigte fast seinen Verdacht, da das Röntgenbild eine übermalte geometrische Silhouette zeigte, die einem Sarg ähnelte. Zwischen 1926 und 1929 unternahm Salvador mehrere Reisen nach Paris, wo er einflussreiche Künstler wie Pablo Picasso traf, die ihn zu einigen Kunstwerken inspirierten. Er traf auch Joan Miro, den Bildhauer und spanischen Maler, Rene Magritte und Paul Elaurd, der ein Dichter war. Die Maler führten Dali in den Surrealismus ein und halfen ihm, seine einzigartigen Themen zu verwirklichen – sexuelle Symbolik, das Universum und die Empfindungen des Menschen sowie ideografische Bilder. Diese Themen inspirierten die meisten von Dalis Werken, einschließlich des Angelus-Gemäldes der Archäologischen Erinnerung Millets, bevor er sich anderen malerischen Einflüssen zuwandte.