Die surrealistischen Gemälde von Dali hatten oft ein traumartiges Gefühl, und vieles davon lag an der Art und Weise, wie der Künstler sich vor der Arbeit an ihnen entschied. Der meditative Zustand, den er sich wünschte, war durch seine Studien in jungen Jahren entstanden, die die Arbeit namhafter Psychologen wie Freud abdeckten. Schmelzende Uhren sind das denkwürdigste Element in diesem Gemälde, und der Künstler wurde zitiert , als er sie beschrieb als „... nichts weiter als der weiche, extravagante, einsame, paranoisch-kritische Camembert-Käse von Raum und Zeit ... hart oder weich, Was macht das für einen Unterschied! Solange sie die Zeit genau anzeigen ..." Seine Uhren auf den in der Sonne schmelzenden Käse zu reduzieren, hat viele Experten des Künstlers unsicher gemacht, ob dieses Zitat wirklich gemeint war.
Die Landschaft in diesem Gemälde wurde direkt von Dalis Zeit inspiriert, die er in der katalanischen Landschaft verbrachte. Diese Region bietet Künstlern einige inspirierende Farben mit lebhaften Rot- und Orangetönen. Eine solche Wärme und Helligkeit passt gut zu modernen Kunstbewegungen wie dem Surrealismus. Henri Matisse , Claude Monet und Vincent Van Gogh fanden bekanntermaßen in Frankreich ähnliche Stile mit ihren eigenen Stilen. Eine ähnliche Kühnheit der Farben finden Sie auch in den Hintergrundszenen von Elephants und Rose Meditative wieder . Der Künstler Dali verwendete immer alles, was ihm während dieser Meditationsperioden in den Sinn kam, und analysierte und wählte es erst danach aus, nachdem die ersten Leinwände entworfen worden waren.
Schmelzende Uhren von Salvador Dali
Schmelzende Uhren erscheinen in mehreren berühmten surrealistischen Gemälden des spanischen Künstlers Salvador Dali. Salvador Dali Melting Clocks bezieht sich auf ein Objekt, das in mehreren der berühmtesten Gemälde des spanischen Künstlers verwendet wurde, von denen jedes hier zusammen mit einem speziellen detaillierten Bild der schmelzenden Uhren selbst enthalten ist, das aus dem Rest des Gemäldes herausgeschnitten wurde. Der detaillierte Blick auf seine schmelzenden Uhren ist direkt darunter zu sehen, während es auch größere Versionen seiner klassischen Gemälde Persistence of Memory und Disintegration of the Persistence of Memory gibt, die beide die Uhren in sich zeigen.
Der Künstler erklärte ganz genau, was mit seinen weich schmelzenden Uhren gemeint war. Er behauptete, sie seien "... nichts weiter als der weiche, extravagante, einsame, paranoisch-kritische Camembert-Käse von Raum und Zeit ... Hart oder weich, was macht das für einen Unterschied! Solange sie die Zeit genau angeben ... ".
Surrealismus bedeutete für Dali, Standardgegenstände zu nehmen und sie dazu zu bringen, sich auf eine Weise zu verhalten, die Sie normalerweise nicht sehen würden, seien es käseähnliche Uhren, die in der Sonne schmelzen, oder Elefanten mit verlängerten Gliedmaßen, die unrealistisch schwere Gegenstände auf dem Rücken tragen. Salvador Dali war ein stilvoller surrealistischer Künstler, der während seiner langen und bemerkenswerten Karriere Symbolik in die meisten seiner Gemälde einfließen ließ. Es wird angenommen, dass sich schmelzende Uhren auf Einsteins Theorie beziehen, dass die Zeit relativ und nicht fest ist, wobei ein schmelzender Käse den Künstler auf die Idee gebracht haben soll, diese Objekte in seine Gemälde aufzunehmen. Hier finden Sie auch besprochene Dali-Gemälde.
Salvador Dali-Uhren sind sowohl in seinen surrealistischen Landschaftsgemälden Persistence of Memory als auch Disintegration of the Persistence of Memory verstreut zu sehen
Das obige Gemälde bietet ein hilfreicheres detailliertes Aussehen der Uhren und dies unterstreicht die technischen Talente des Künstlers, der genau so etwas Surreales wie eine echte Uhr schmelzen konnte. Die meisten Maler sind durch ihre Vorstellungskraft eingeschränkt und ziehen es vor, nur Gegenstände zu malen, die in der Realität existieren, während Dali die technischen und geistigen Fähigkeiten hatte, viel mehr zu erreichen. Die auf dieser Website enthaltenen Gemälde von Salvador Dali sind alle bei Art.com erhältlich, auf deren Website von hier aus verwiesen wird. Wir verwenden sie selbst regelmäßig für verschiedene Druckreproduktionen von Salvador Dali und bieten auch Poster und gespannte Leinwände an. Es gibt dort eine riesige Galerie mit genehmigten Dali-Drucken, und es lohnt sich, einen Blick darauf zu werfen, wenn Sie nach erschwinglichen Dali-Drucken suchen.
Beständigkeit der Erinnerung
Persistence of Memory wird seit 1934 im Museum of Modern Art (MoMA) in New York City aufbewahrt und gehört zu den berühmtesten Ölgemälden aus der gesamten Karriere von Salvador Dali. Es ist ein weiteres Beispiel für seine übliche Methode, symbolische Objekte vor einem inspirierenden Hintergrund in Szene zu setzen, die zusammen ein wirklich einprägsames Gemälde ergeben, das die Vorzüge der surrealistischen Malerei voll zur Geltung bringt. Die Beständigkeit der Erinnerung erschien 1931 und wurde, obwohl es als sein bestes Gemälde gilt, in diesem Jahr von anderen bemerkenswerten Gemälden begleitet, darunter The Old Age of William Tell und William Tell and Gradiva. Salvador Dali lebte während des gesamten 20. Jahrhunderts ein äußerst produktives Leben und war in einer Vielzahl von Kunstmedien erfolgreich, weit über die hier enthaltenen Ölgemälde auf Leinwand hinaus. Zu seinen Hauptmedien gehörte die Malerei, Zeichnen , Fotografie, Skulptur , Schreiben und Film.
Auflösung der Beständigkeit der Erinnerung
Disintegration of the Persistence of Memory war eine Fortsetzung des Klassikers von 1931, Die Beständigkeit der Erinnerung, und folgte 1954, nachdem zwei Jahre daran gearbeitet worden war. Crucifixion (Corpus Hypercubus) und Young Virgin Auto-Sodomized by the Horns of Her Own Chastity waren die anderen beiden kritischen Werke, die aus Dalis Karriere in dieser Zeit stammen. Der Zerfall der Beständigkeit der Erinnerung wird heute im Salvador Dalí Museum in St. Petersburg, Florida, aufbewahrt. Das Gemälde hieß ursprünglich Das Chromosom eines stark gefärbten Fischauges, beginnend mit der harmonischen Auflösung der Beständigkeit der Erinnerung, ein weiteres Beispiel für die großen Namen, die Dali vielen seiner Gemälde gab, die ihre surreale und ungewöhnliche Natur weiter verstärkten und waren soll dem Betrachter den Zweck der einzelnen anschaulich mitteilen.