Der blau-braune Hintergrund ist gedämpft, um die Aufmerksamkeit auf drei große Kästen im Vordergrund zu lenken. Die erleuchteten Vergnügen hat wesentlich mehr Schärfentiefe als die meisten Arbeiten von Dali. Die drei Kästen (die Leinwände in Kinos ähneln) im Vordergrund befinden sich auf leicht getrennten Ebenen, ebenso wie das schädelförmige Objekt und das sich umarmende Paar auf der linken Seite. Der Schädel, das Bild in der linken Box und die Verwendung von Licht und Schatten (sowohl in den Boxen als auch außerhalb) haben deutliche Anspielungen auf die Werke des Malers Giorgio de Chirico. In der Kiste schießt ein Mann in Noir-Kleidung vor einer Kirche auf einen Felsbrocken. Die größte Box in der Mitte hat ein grünlich-blaues Selbstporträt von Dali selbst. Blut scheint aus Dalis Nase und Mund zu fließen.
Die Heuschrecke und andere Gravuren in dieser Schachtel erinnern an die Werke von René Magritte , einem Maler, dem Dali gerade begegnet war. Die Reihe von Vogelköpfen in der schmalen Lücke zwischen dem mittleren und dem linken Kasten sind herausragende Einflüsse des Malers Max Ernst . Aus dem zentralen Kasten scheint Wasser in zwei Richtungen auszulaufen. Das Wasser auf der rechten Seite verbindet das Innere der Kiste mit einem Mann, auf dessen Schulter Muscheln kriechen. Das Wasser in der Front ergießt sich und reißt eine Frau und einen Mann in Umarmung mit sich. Die Hände der Frau sind blutig. Zu ihrer Linken scheint eine Hand mit einer anderen Hand zu kämpfen, die mit einem blutigen Messer bewaffnet ist.
Der rechte Kasten zeigt eine Gruppe von Radfahrern mit gezuckerten Mandeln auf dem Kopf. Auf einer Plakette oben auf dem zentralen Kasten stehen zwei Charakterkrüge mit grinsenden Frauen (eine fleischfarben mit mehrfarbigem Griff, die andere blau) mit einem grinsenden Löwenkopf, der mit der fleischfarbenen Kanne verbunden ist. Ein unsichtbarer Zuschauerschatten taucht vor der Szene auf. Die erleuchteten Vergnügen entstand während Dalis Zusammenarbeit mit Luis Buñuel an dem Film Un Chien Andalou. Es ist ein Porträt einer Zeit, in der Kinobilder das Leben und die Ängste beherrschen, die mit dem Anblick von Leben auf der Leinwand verbunden sind. Die Ausgabe von La Révolution surréaliste vom Dezember 1929 zeigte das Gemälde. Es befindet sich derzeit im Museum of Modern Art, New York.
