Anstehende surrealistische Ausstellungen zu dieser Zeit könnten der Grund für die Entscheidung des Künstlers gewesen sein, dieses Stück zu produzieren. Rose Meditative bietet einen Einblick in die rohen Fähigkeiten von Dali, ohne in die seltsame und wunderbare Welt des abstrakteren Surrealismus abzuschweifen, die an anderer Stelle in seiner Karriere zu finden ist. In der Tat ist dies ein Gemälde, das ein viel breiteres Publikum ansprechen wird als nur den typischen Surrealismus-Besessenen. Vorbei sind die Träume und Alpträume, die in seinem Kopf und auf der Leinwand herumwirbeln, dies ist ein viel geradlinigeres Kunstwerk. Die spezifische Ausstellung, auf die sie höchstwahrscheinlich abzielte, war die Homeage to Surrealism Exhibition, zu deren Mitwirkenden auch Joan Miro zählte.
Die raue Landschaft hinter der Rose wiederholt sich in vielen seiner anderen Werke wie Hallucinogenic Toreador und Persistence of Memory. Es war zu einer Zeit, in der viele Künstler politisch inspirierte Kunst produzierten, aber Dali vermied diesen Weg mit dieser relativ einfachen Arbeit weiterhin. Rosen kommen in mehreren frühen Dali-Gemälden vor, aber hier hat er sich entschieden, die Rose in einer solchen Größe zum Hauptfokus des Gemäldes zu machen, dass sie den Betrachter fast überwältigt. Die Rottöne der Rose suggerieren Leidenschaft, während die Blume selbst verschiedene Elemente der weiblichen Sexualität repräsentiert. In diesem Gemälde stellt es Liebe dar, mit einem sich umarmenden Paar, das unten zu sehen ist. Die Dominanz der Blume soll die Stärke ihrer Beziehung betonen.
